学国外的经历，让他多少有了一种浊世浪荡佳公子的气质，这种气质，搭配中山装显然是不靠谱的，只有那种马甲配上小洋服，才能让他看上去更加浪荡不羁，风流倜傥。
随后凤迎稥与陈悠之的爱情几经波折，终于尘埃落定，盯着巨大的世俗压力，凤迎稥最终还是嫁入了豪门。
这时候她的服装，就应该是雍容华贵，高贵典雅了。
太过刺目的龙凤图案，金色面料，已经不再适合她此时的身份和装扮，所以到了这个阶段，吴成给老妈准备的旗袍，更多是以紫色和青色为主，配上寓意吉祥的各种绣花图案，让她整个人看起来有了一种沉稳大气的美丽。
然而随着第三次世界大战的爆发，韩国人入侵，迅速占领了这个地小人寡的国家，大军阀陈家在这场剧变中摇身一变，又变成了韩国人的走狗。
这时候，凤迎稥和陈悠之之间的矛盾终于爆发了，两人一个怯于任事，跟着父亲随波逐流，一个却傲骨丹心，不愿做亡国奴，最终两人分道扬镳，结束了这段曾被汉国人民视为童话的美丽恋情。
不远人手奴役，隐居到明国的凤迎稥，此时的着装风格又发生了巨大的变化。
还是那妖娆多姿的旗袍，可这时她穿的旗袍，已经变成了以白色和素色为主的色调，一些简单的图案花纹，让她看上去更像是历经了尘世的繁华之后，洗尽铅华，不惹尘埃。
而这时，就轮到歌神张艺麟扮演的明国皇世子出场了。
歌神一身中山装惊艳亮相，绝对会引爆全场。
为什么到了歌神这儿就变成中山装了呢？吴成也是有考量的。皇世子朱盎，出身皇族，那气度和质素，显然不是陈悠之这样的浪荡公子可以比拟的，再者说，皇室的培养，肯定是以大气和从容为主，整体风格偏于保守和严谨的中山装，正好适合这样的风格。
总的来说，这就是整部戏里头吴成关于服装部分的构想，他的这个安排，也深受老豆童军的赞赏，在此之前，他们剧组对于服装这一块，那是相当随便的，和吴成严谨而有条理的步步为营比较起来，简直是惨不忍睹。
有了这样的服装助阵，这部戏大获成功的可能性又提高了不止两成。
服装之后，接下来还能让吴成操心的，那就当属配乐了。
这是吴成的老本行，简直不要太轻松才好，在改编整个剧本的时候，吴成其实就已经在脑海中对于这部戏的配乐有了一个初步的构想，用于勾引歌神的那首《白月光》，并非是他临时心血来潮，而是他整个“电影四部曲”的其中之一。
所谓的“电影四部曲”，就是吴成除了基本的场景配乐之外，为这部戏构思的四首穿插在整个剧情中的四首歌曲。
凤迎稥的身份是当时的汉国第一歌女，这样的设定，怎么能没有一两手脍炙人口的名曲来撑场呢？
起先由于经费的原因，《凤迎稥》剧组只请了基本的配音师，关于电影中有可能用到的一些歌曲，老妈都挑选了几首时代比较老旧的歌曲，就当是勉强应付了。
然而对吴成来说，既然要把这部电影拍好，那就不能“勉强应付”，身为一个电影工作者，如果你自己都对自己的工作“应付”，那观众怎么可能挺你？
吴成决定还是自己亲自下场，为这部电影编写几首适合剧情的歌曲。
少女时代的凤迎稥，虽然家境贫寒，但是对生活充满了希望，那时候的她，是乐观的，积极向上的，阳光明媚的，所以这时候她哼的歌，就应该是欢快的，能让人身形愉悦的。
为了配合这种境界，吴成改变了地球上一首名曲，《四季歌》。
《四季歌》是一首以歌颂为主的乐曲，赞美了老师、父母、朋友，充满了青春的气息和愉悦的情绪，这样的歌曲，让年幼时的凤迎稥来唱，再合适不过了。
而且从这里，也可以侧面点出凤迎稥的歌喉相当甜美，为她后来称霸汉国歌坛埋下了伏笔。
等到凤迎稥跨入欢场之后，她演唱的音乐发生了变化。
那时候的凤迎稥，投身欢场，整日里看到的是花红酒绿，感受的是纸醉金迷，在那样的场合中，她演唱的歌曲，就必须要带上一点靡靡之音，要能够凸显出欢场那种醉生梦死的气氛。
这时候，吴成就挑选了一首缠绵中略带一点俏皮的《春风吻上我的脸》。
这首歌的原唱并不出名，叫做姚莉，可是它的流传度，却简直广得堪称恐怖，后世有一大堆女明星都翻唱过这首歌曲，充分证明了它的经典和受欢迎的程度。
黄莺莺、凤飞飞、蔡琴、邓丽君、高胜美……这一连串如雷贯耳的名字，你感受到它的魅力了吗？
最关键的是，这首歌还和当时的流行气质非常符合，那时候的汉国，就和地球上的四五十年代差不多，正是这样的歌曲大行其道的年代。
第三首歌，就要等到凤迎稥拒绝了皇世子朱盎的求婚，回到自己的祖国投身独立运动之后，才会出现了。
也就是已经到了整部电影的结尾部